3. 用有含義的插畫提升用戶體驗
設計師常常會陷入形式主義,而忽略了本該表達的內容,特別是在插畫上。也許這個道理每位設計師都懂,但為何還是會前仆后繼的撲倒在自我滿足的陷阱中呢?也許原因中會有一點是,當內容過于直接表達,或者元素過于普通,就很容易讓作品變得毫無趣味,這就是矛盾所在了。
那如果設計師既不想脫離內容,又不想設計出乏味的設計,怎么辦呢?這就需要讓插畫具有含義,而不是淪為純粹的形式。優秀的插畫所承載的信息量,能夠遠比文字或界面 UI 來的豐富。
4. 新材料新擬態
包豪斯有個教學目標,“培養感覺清晰,認知準確的設計師”。因此在包豪斯的基礎教學中,會讓學員研究各種材料的不同屬性。在 UI 設計當中,我們也能制作出各種各樣的材料,在擬物化的時代就能證明這一點。但在 2020 年初時,當某位設計師發現了一種新材料,并把這種材料運用到了 UI 設計當中,一時間火爆整個社區,這就是上面提到的“新擬態”。
這世界是充滿可能的,所以我相信在未來還會有更多的材料會被發現,或者被以新的方式使用。例如,在 2020 下半年又有一種風格開始回歸“毛玻璃”,其中我們所知道的釘釘,在釘釘 6.0 的設計概念中就融入了毛玻璃的效果。在社區中,毛玻璃也被運用到 UI 的各種場景中卡片、彈窗或圖標等。實話實說,毛玻璃的材質的確能增加許多品質感。
5. 自然的界面和運動效果
這里所說的自然,是能讓人感到熟悉和安心,是以人為本的設計。王敏老師說過:“科學求真,藝術為美,設計從善,設計可以作為結點,讓真善美實現統一。”連接人與產品之間的紐帶是 UI 界面,它需要承載不僅是信息內容,還有用戶體驗,因此,以人為本的設計終會贏得用戶的喜愛。
自然運動效果,不是那種大開大合的酷炫效果,而是讓界面過渡更為自然合理。想要讓界面體驗更為自然,那必然要遵循真實世界的物理規則,例如,重力、摩擦力、向心力、浮力等動態效果。
6. 來自未來的風格
科學技術的快速發展,讓我們感覺未來近在咫尺,但又十分迷茫不知何去何從。我相信承載 UI 的媒介,必然不僅僅是現在我們所使用的各種設備。VR、AR 或全息影像等技術的發展,將使得 UI 設計會有更多的可能性。賽博朋克 2077 也許真的離我們不遠,那種滿世界無處不在屏讀的社會,怎樣的設計才能真正滿足需求呢?這是我們需要長期思考的問題。
7. 深色模式
在 2020 年各大廠都推出了暗色調模式,這已成了現如今 APP 的標配。除了深色模式外,以后還會在可視性、場景和實現成本等因素方面,更進一步的打磨。
1. 更具裝飾性的平面插畫風格
雖然在 2020 年不管是社區,還是實際項目,許多設計師都開始熱衷于 3D 插畫,就連蘋果微軟也不例外。但是 Google 卻繼續堅守自己的設計風格,扁平的裝飾性插畫,例如 Android 11 就運用簡單的幾何圖形進行裝飾,相關的插畫也是更多運用的扁平風格,這種堅持必然會有其重要的原因。
裝飾性插畫在各種屏幕的適配性更廣泛,并且在繪制成本和實現成本方面也會更有優勢。在屏幕媒介還沒發生顛覆性改變前,我認為扁平的裝飾性插畫在未來將還會大放異彩。